Kalligrafiepapier

Papiersorten

Welche Arten von Shodō-Papier gibt es?
Machen Sie sich keine Sorgen, wenn Sie nicht wissen, welches Papier Sie für Ihre ersten Übungen wählen sollen. Probieren Sie verschiedene Papiersorten aus, um die unterschiedlichen Eigenschaften kennenzulernen. Die Wahl des Papiers richtet sich nach dem Kalligrafiestil, mit dem Sie arbeiten. Dies sind die wichtigsten Papiersorten:

和紙washi ("Japanpapier") ist handgeschöpftes, durchscheinendes Papier aus Japan. Es wird auch als Reispapier bezeichnet, obwohl es nicht aus Bestandteilen von Reispflanzen besteht. Man unterscheidet folgende Arten:

Kanji Name Herkunft / Material Dicke / Gewicht Verwendung Besonderheiten
半紙hanshi "Halbpapier" (Standardblatt)
Meist Maschinengemisch aus Zellstoff + etwas Washi dünn, leicht durchscheinend, ca. 20–25 g/m² Übungspapier für Schüler & Alltag Standardgröße ca. 24×33 cm; das "normale" Kalligraphiepapier
画仙紙gasenshi Maler-/Kalligraphiepapier
Hochwertiges Washi aus Kozo (Maulbeere), manchmal Mischungen sehr dünn (15–25 g/m²), aber reißfest Fortgeschrittene & Meisterarbeiten, Tuschemalerei (墨絵) Starke Saugfähigkeit, ideal für fließende Tuscheverläufe
奉書紙hōshogami Papier für Opfergaben Traditionelles Kozo-Washi mitteldick (40–60 g/m²) Urkunden, offizielle Dokumente, feine Kalligrafie Cremeweiß, glatte Oberfläche, früher für kaiserliche Dekrete
鳥の子紙torinokogami "Kükenpapier" (Name wegen zartem Farbton) Kozo + Gampi-Mischung mitteldick (ca. 50–80 g/m²) Shikishi, Tanzaku, Malerei, formelle Kalligrafie Warm-cremefarbig, sehr glatte, edle Oberfläche
美濃紙minogami "Mino-Papier" Washi aus Kozo (Gifu-Präfektur) variabel, meist dünn bis mitteldünn Shodō, Shodō-Wettbewerbe, Urkunden UNESCO-Kulturerbe; berühmt für Klarheit & Stabilität
吉野紙yoshinogami "Yoshino-Papier" Kozo aus Nara-Region dünn (ca. 25 g/m²) Transparentes Übungspapier, Kopierübungen Durchscheinend → perfekt zum Pausen über Vorlagen
石州紙sekishūshi Sekishū-Papier Kozo (Shimane) eher dick & robust (40–70 g/m²) Formale Arbeiten, langlebige Schriftstücke 1970 als "Wichtiges immaterielles Kulturgut" Japans anerkannt
雁皮紙gampishi Gampi-Papier Gampi-Fasern (selten, wild wachsend) dünn, aber zäh; seidig Hochwertige Kalligrafie, Malerei Glänzende Oberfläche, kaum Saugkraft → feine Linien bleiben klar
楮紙kozogami Kozo-Papier Maulbeerfaser (häufigstes Washi-Material) dünn bis mitteldick Universell in Shodō Robust, faserig, gute Balance zwischen Saugkraft und Festigkeit
色紙shikishi "farbiges Papier" / Kartonplatte
Washi auf Karton kaschiert dick (mehrlagig, 1–2 mm) Fertige Werke, Gedichte, Widmungen Mit Goldrahmen; formales Präsentationsmedium
短冊tanzaku "Langes Rechteck"
Washi auf Karton kaschiert dick (1–2 mm) Für Gedichte (和歌, 俳句) Längliche Form; oft in Sets für Dichtkunst & Shodō

Bemerkungen

Weiter Unterteilungen

Washi

Dieses traditionelle japanische Papier wird aus Fasern der inneren Rinde der Gampi (Gattung Wikstroemia), der Mitsumata (Edgeworthia Chrysantha) oder der Kozo-Pflanze (Broussonetia Papyrifera) hergestellt. Die Kozo-Pflanze, auch Papiermaulbeere genannt, wird hauptsächlich zur Washi-Herstellung verwendet.

Hanji

Bekannt als traditionelles koreanisches Papier, wird Hanji aus der inneren Rinde des Papiermaulbeerbaums hergestellt, die auf Koreanisch "Dak" genannt wird. Es ist ein Grundbestandteil der koreanischen Kunst und des koreanischen Kunsthandwerks.

Sangpi

Dieses traditionelle chinesische Papier stammt aus der Han-Dynastie (202 v. Chr. – 9 n. Chr.) und wird ebenfalls aus der Rinde des Papiermaulbeerbaums hergestellt. Mit seiner langen Geschichte ist Sangpi der Vorläufer von Washi-, Hanji- und Xuan-Papier (einem feinen traditionellen chinesischen Papier für Kalligrafie und Malerei).

Reispapier

Dieser Begriff bezieht sich im Allgemeinen auf verschiedene Papiersorten aus asiatischen Ländern, unabhängig vom verwendeten Zellstoff und den verwendeten Fasern. Ironischerweise werden die meisten "Reispapiere" aus dem Papiermaulbeerbaum und nicht aus Reispflanzen hergestellt.

Maulbeerpapier und Kozo-Papier

Diese Begriffe beziehen sich auf Papiere aus der Rinde des Papiermaulbeerbaums. Sie unterscheiden sich geringfügig von Washi, Hanji und Sangpi, da sie nicht unbedingt nach traditionellen Methoden hergestellt werden. Genau deshalb haben wir unser Unternehmen "Kozo Studio" genannt – einige unserer Papiere werden nach altbewährten Methoden hergestellt, während andere mit einzigartigen Techniken innovativ gefertigt werden.

Im Wesentlichen ähneln sich diese Papiere, da zu 90 % die gleiche Papierfaser vom Maulbeerbaum verwendet wird. Auch die Herstellungsverfahren für die meisten Maulbeerpapiere sind weitgehend identisch. In Japan werden unsere Papiere als Washi bezeichnet, in Korea als Hanji. Unsere westlichen Kunden kennen sie als Maulbeerpapier oder Reispapier, und hier in Thailand nennen wir sie Saa-Papier.

Wasserpapier

Wasserpapier ist ein besonderes Papier, auf dem man ohne Tusche üben kann. Es reagiert auf Wasser und hinterlässt dunkle Schriftzeichen. Sobald das Papier trocknet, verschwinden die geschriebenen Zeichen. Immer wieder verwendbar.

Shikishi 色紙: Auf den Spuren von Geschichte und Kultur

Shikishi (色紙), jene besonderen Kartontafeln, die für Sammelalben mit Nachrichten oder Autogramme von Berühmtheiten genutzt werden, sind seit jeher ein geschätztes Mittel, Botschaften von wichtigen Menschen zu bewahren. Gerade in dieser Jahreszeit, wenn Versetzungen und Schulabschlüsse anstehen, begegnet man ihnen besonders häufig. In diesem Beitrag werfen wir einen Blick auf die Geschichte, Kultur und verschiedenen Arten von Shikishi.

Shikishi entstanden in der Heian-Zeit und rückten ab der Muromachi-Zeit verstärkt ins öffentliche Interesse.

Ursprünglich bezeichnete man gefärbtes Papier als "Shikishi". Dieses wurde auch als "Ryōshi" (料紙) verwendet – ein spezielles Papier, auf das Waka oder Haiku geschrieben wurden. Jene Ryōshi, die man an Byōbu (Faltwände) oder Shōji (Schiebetüren) klebte, nannte man "Shikishigata" – und daraus entwickelte sich die heutige Bezeichnung.

Shikishi lassen sich grob in drei Kategorien einteilen: mit Schrift (z. B. Waka oder Haiku), mit Malereien oder mit einer Kombination aus Schrift und Bild. In der Muromachi-Zeit waren auf Shikishi beispielsweise Gedichte der "36 Unsterblichen Dichter"[1] oder Lieder über die zwölf Monate der japanischen Jahreszeiten zu finden.

Besonders berühmt unter den Shikishi ist das "Ogura Shikishi" von Fujiwara no Teika, einem der bedeutendsten Dichter Japans. Teika schrieb auf 100 Shikishi jeweils ein Gedicht, ausgewählt aus Werken wie dem *Kokin Wakashū* oder dem *Goshūi Wakashū*, und klebte sie an die Shōji seiner Villa in Ogura-yama (Kyōto). Diese Shikishi waren nahezu quadratisch und vielfältig gestaltet – mit gestreutem Gold- oder Silberstaub, mit Gold- oder Silberfolie verziert oder mit dekorativen Mustern versehen. Zudem gilt das Ogura Shikishi als das erste Shikishi, das bei einer Teezeremonie als Rollbild (Kakemono) verwendet wurde.

Doch trotz seines hohen kulturellen Werts verringerte sich die Anzahl der Ogura Shikishi mit der Zeit: Während es ursprünglich 100 Stück gab, waren es in der Edo-Zeit nur noch etwa 30.

Materialien und Varianten

Shikishi bestehen im Wesentlichen aus drei Lagen: "Omote" (表紙, Vorderseite), "Chūshin" (中芯, Kernlage) und "Sunagokami" (砂子紙, Rückseite).

Während "Chūshin" und "Sunagokami" meist gleich bleiben, variiert die Vorderseite je nach gewünschtem Zweck. Zum Abschluss werden die Schichten übereinandergelegt und mit einem goldenen Rand eingefasst – so entsteht ein vollständiges Shikishi.

Früher hauptsächlich für Abschieds- oder Glückwünsche sowie Autogramme verwendet, finden Shikishi heute auch in ganz anderen Bereichen Einsatz: als Werbematerialien in Buchhandlungen, als Giveaways bei Events oder sogar in Form von Sammelobjekten, auf denen Anime- oder Manga-Charaktere aufgedruckt sind.

Im Zuge dieser Entwicklungen entstehen immer neue Formen von Shikishi. Beispielsweise kompakte **Karten-Shikishi**, die wie Grußkarten in Geschenkboxen überreicht werden können. Diese Variante ist praktisch, da mehrere Personen gleichzeitig ihre Nachrichten verfassen können, ohne aufeinander warten zu müssen – ideal auch für große Gruppen wie Klassen oder Arbeitskollegen.

Daneben gibt es auch **doppelt, dreifach oder vierfach gefaltete Shikishi**, die entsprechend mehr Platz bieten. Sie eignen sich besonders, wenn viele Menschen etwas beitragen möchten. Gleichzeitig lassen sie sich zuklappen, sodass die geschriebenen Botschaften nicht sofort einsehbar sind – auch der Aspekt der Privatsphäre ist also bedacht. Manche Varianten werden sogar mit Etuis oder Geschenkboxen geliefert, was sie noch hochwertiger und praktischer macht.

Selbst die klassischen quadratischen Shikishi sind heute oft verziert: mit aufgedruckten Motiven wie Kirschblüten, vierblättrigen Kleeblättern oder dem "blauen Vogel" als Glückssymbol. Manche werden mit Aufklebern geliefert, um sie individuell zu gestalten.

Gerade im März, wenn Abschiede durch Versetzungen oder Schulabschlüsse anstehen, bietet sich die Gelegenheit, Menschen im Arbeitsumfeld, Lehrerinnen und Lehrern oder Vereinskameraden durch ein Shikishi Dankbarkeit und Erinnerungen zu übermitteln.


Sanjuurokkasen (三十六歌仙) bezieht sich auf die 36 unsterblichen Dichter Japans, eine Gruppe von Dichtern aus den Asuka-, Nara- und Heian-Perioden (darunter Ki no Tsurayuki oder Ono no Komachi), die von Fujiwara no Kintō als Vorbilder japanischer Dichtkunst ausgewählt wurden. Diese Dichter sind durch Porträts in sogenannten Kasen-e (Kasen-Bilder) verewigt.

Größen von Kalligrafiepapier

Quelle: https://syoyu-e.com/article/column_en/tools_article_en-en/sizes-of-calligraphy-paper

Es gibt zahlreiche Arten und Namen für Kalligrafiepapierformate. Sie sind bereits auf Standardmaße zugeschnitten, sodass Sie das passende Papierformat für Ihren Zweck auswählen können. Auch wenn die Auswahl verwirrend erscheinen mag, ist es nicht schwer, das richtige Format für Ihre Ziele und den Verwendungszweck auszuwählen.

Die Basisgröße von Kalligrafiepapier ist 四尺画仙yonshaku gasen mit den Abmessungen 69×136 cm. Es ist auch unter anderen Namen wie Zenshi (全紙), Shōgasen (小画仙) und Yonshaku Mono (四尺物) bekannt. Mit Yonshaku Gasen als Basis wird es oft vertikal in zwei Hälften geschnitten, um das Format Hansetsu (半切) oder Jōfuku (条幅) zu erhalten. Für Arbeiten, die bei offenen Ausstellungen und Wettbewerben eingereicht werden, gibt es festgelegte Größen gemäß den Regeln der jeweiligen Veranstaltung. Bitte beachten Sie, dass sich die angegebenen Größen für diese Ausstellungen auf die Maße im gerahmten Zustand beziehen.

Nr. Größe Name B×H (~cm) Bemerkungen bzw. Alternative Namen
1 2×8 2×8 Shaku 60 × 240 2x8 (Nihachi)
2 尺八屏 Shaku happei 53 × 234 Chinesisches Standardformat
53 × 228 Japanisches Standardformat
3 六尺画仙 Rokushaku gasen 96 × 180 大画仙 Daigasen
4 3×6 3×6 Shaku 90 × 180 三六 Saburoku
5 2×6 2×6 Shaku 60 × 180 二六 Niroku
6 五尺画仙 Goshaku gasen 84 × 150 中画仙
7 四尺画仙 Yonshaku gasen 69 × 136 全紙 Zenshi, 小画仙 Shougasen, 四尺物 Yonshakumono
8 聯落ち Renochi 53 × 136 Dieses Format wird durch Zuschneiden von "Zenshi" auf 3/4 seiner ursprünglichen Breite erreicht.
9 半切 Hansetu 34.5 × 136 Hansetsu entsteht durch vertikales Halbieren von "Yonshaku Gasen" (Zenshi). Traditionell ist dies die am häufigsten verwendete Größe.
10 八つ切 Yatugiri 17.5 × 68
11 全懐紙 Zenkaishi 36.5 × 48.5
12 半懐紙 Hankaishi 24.5 × 36.5
13 半紙 Hanshi 24.3 × 33.4

Xuan-Papier

Quelle: https://syoyu-e.com/article/column/tools_article/senshitoha

Für Kalligraphie- und Tuschemalerei-Werke wird häufig handgeschöpftes Papier verwendet - sogenanntes "Xuan-Papier" (auch bekannt als "Hon-Gasen" auf Japanisch).

Es gibt klare Vorgaben, wann ein Papier den Namen "Xuan-Papier" tragen darf. Nur Papier, das beide Kriterien erfüllt, darf sich "Xuan-Papier" nennen. Daher ist es ein sehr exklusives, streng definiertes Papier:

"Hongxing"-Papier – die hochwertigste Form des Xuan-Papiers

Der Name "Hongxing" (Rote Stern-Marke) ist der Inbegriff für Xuan-Papier aus China. Wer sich mit Kalligraphie beschäftigt, wird diesen Namen sicher schon gehört haben.
Nicht jeder Kalligraph istein Fan dieses Papiers, doch in Japan gibt es viele begeisterte Nutzer der Hongxing-Marke – eben weil sie ein ganz besonderes Schriftgefühl vermittelt.

Hochwertige Rohstoffe

Die Qualität des Hongxing-Papiers beginnt bei seinen ausgesuchten Materialien: Es wird aus der Rinde von 2–3 Jahre alten Qing-Tan-Bäumen, Reisstroh von sandigen Feldern und Wasser aus dem Produktionsgebiet hergestellt.

Hierbei handelt es sich um Qing-Tan-Rinde (青檀皮, "Seidanpi") und Reisstroh. "Qing-Tan" ist ein Laubbaum aus der Ulmengewächs-Familie, der nur in bestimmten Regionen Chinas vorkommt. Die in Xuancheng (Provinz Anhui) geerntete Rinde gilt als besonders hochwertig – sie ist wasser- und chemikalienresistent, sehr stabil und fein in der Struktur.

Das verwendete Reisstroh stammt ausschließlich von Sandfeldern nahegelegener Bauernhöfe in Anhui. (Chinesischer Reis wächst übrigens höher als der japanische.)

Traditionelle Herstellungsmethode

Je nach Papiergröße arbeiten mehrere Handwerker synchron im Team, um das Papier per Hand zu schöpfen - reine Handarbeit! Durch die Kombination aus streng definierten Rohstoffen und traditionellen Methoden entsteht ein Papier, das sich ideal für die Langzeitarchivierung eignet - ganz ohne Zusatz von Chemikalien zur Schimmelverhinderung.

Genau diese Kombination aus Materialauswahl und handwerklicher Expertise macht das Hongxing-Papier zu einem der besten Vertreter des Xuan-Papiers. Das Schöpfen von Hongxing erfordert viele Jahre Erfahrung, weshalb die Produktionsmenge begrenzt ist. Nur wenige Fachkräfte beherrschen dieses anspruchsvolle Handwerk.

Schöne Tintenverläufe, ideal zur Konservierung

Die handwerklich exzellent hergestellte Papierqualität sorgt für ein außergewöhnliches Schreibgefühl. Die Tintenverläufe (Nijimi) sind besonders elegant.
Das Papier ist zudem resistent gegen Insektenfraß, verrottet kaum und eignet sich hervorragend für die langfristige Aufbewahrung. Deshalb wurden viele bedeutende Werke chinesischer Kalligrafenfamilien über Jahrhunderte hinweg auf Xuan-Papier festgehalten. Auch bei der Archivierung wichtiger Dokumente und historischer Aufzeichnungen wurde traditionell Xuan-Papier verwendet – ein Beweis für seine hervorragenden Eigenschaften.

Unterschiedliche Bezeichnungen

Xuan-Papier wird anhand seiner Materialzusammensetzung und Herstellungsweise in folgende Typen eingeteilt. Je nach Materialzusammensetzung und Herstellungsart unterscheiden sich diese Papiere deutlich. Zum Beispiel in ihrer Dicke oder der Neigung zur Tintenverläufen (Nijimi).

Menryō Tansen 棉料単宣

Das Standardpapier – dünn und leicht.
Materialzusammensetzung: ca. 30 % Qing-Tan-Rinde, 70 % Reisstroh.
Wegen des hohen Reisstrohanteils neigt es etwas mehr zur Tintenverläufen als Jōhi Tansen.

Jōhi Tansen 浄皮単宣

Ebenfalls dünn, aber mit mehr Qing-Tan-Rinde (ca. 40 %) und weniger Reisstroh (60 %).
Durch den geringeren Strohanteil ist die Tintenverlauf-Neigung geringer als bei Menryō Tansen.

Jōhi Ramon 浄皮羅紋

Ein besonders fein gemustertes Papier mit einem typischen "Netzstruktur"-Muster (羅紋).
Material: ca. 40 % Qing-Tan-Rinde, 60 % Reisstroh.
Da es dünner geschöpft wird als Jōhi Tansen, treten die Tintenverläufe stärker hervor.

Menryō Menrensen 棉料綿連宣

Noch dünner als Tansen – besonders gut geeignet für schöne, klare Tintenfarben.
Material: ca. 30 % Qing-Tan-Rinde, 70 % Reisstroh.

Menryō Jūtansen 棉料重単宣

Etwas dicker als das normale Tansen, wodurch die Tiefe der Tinte intensiver wirkt.
Material: ca. 30 % Qing-Tan-Rinde, 70 % Reisstroh.

Menryō Kyōsen 棉料夾宣

Zweifach geschöpftes Papier – etwa so dick wie zwei Lagen Tansen.
Material: ca. 30 % Qing-Tan-Rinde, 70 % Reisstroh.
Weniger Tintenverläufe, tiefere Tintenfarbe – ideal für kräftige Strichführung.

Menryō Nisō Kyōsen 棉料二層夾宣

Beim Trocknen werden zwei Lagen Kyōsen zusammengefügt – ein dickes, strapazierfähiges Papier.
Material: ca. 30 % Qing-Tan-Rinde, 70 % Reisstroh.
Tinte dringt tief ins Papier ein, ohne sich seitlich stark auszubreiten – ideal für kraftvolle Werke.

Menryō Sansō Kyōsen 棉料三層夾宣

Dreifach geschichtetes Kyōsen – noch dicker als Nisō Kyōsen.
Material: ca. 30 % Qing-Tan-Rinde, 70 % Reisstroh.
Sehr tiefe Tintenaufnahme mit minimaler seitlicher Ausbreitung – für maximale Ausdrucksstärke.

Dünneres Papier benötigt weniger Tinte, was die Strichführung leicht macht und scharfe Linien begünstigt. Gleichzeitig neigt es zu mehr Tintenverläufen und weniger "Kasure" (Strukturabrieb) – ideal für lebhafte, bewegte Werke mit klarer Linienführung.

Dickeres Papier braucht mehr Tinte, was den Pinsel schwerer macht. Dadurch wirken Linien tief und ausdrucksstark. Wegen der Tiefe der Tintenaufnahme entstehen weniger Tintenverläufe, aber mehr Kasure - ideal für Werke mit Gewicht und starker Ausstrahlung.

Richtige Aufbewahrung

Kalligrafiepapier gehört zu den vier wichtigsten Materialien für das Studium der Kalligrafie und spielt eine entscheidende Rolle. Unterschiede in Papierstärke und Herstellungsverfahren führen zu einer Vielzahl unterschiedlicher Eigenschaften. Die sorgfältige Aufbewahrung von Kalligrafiepapier ist unerlässlich für die Erstellung gelungener Arbeiten.

Bei der Aufbewahrung von Kalligrafiepapier ist es wichtig, direkte Sonneneinstrahlung und Feuchtigkeit zu vermeiden.

Empfohlene Aufbewahrungsorte

Wählen Sie einen Ort, der vor direkter Sonneneinstrahlung geschützt, gut belüftet und trocken ist. Empfohlen sind beispielsweise eine Kommode oder ein Schrank aus Paulowniaholz.

Empfohlene Aufbewahrungsmethoden


Das Einwickeln von Papier in Zeitungspapier oder Japanpapier ermöglicht es dem Papier zu atmen und schützt es vor direkter Sonneneinstrahlung. Das Unterlegen eines Holzbretts mit Lattenrost unter das Kalligrafiepapier sorgt ebenfalls für Luftzirkulation. Die Verwendung eines Feuchtigkeitsabsorbers oder Trockenmittels ist eine wirksame Maßnahme zur Feuchtigkeitsregulierung. Das Hinzufügen von Insektenschutzmittel (z.B. für Kleidung) kann Insektenschäden vorbeugen. Bitte beachten Sie, dass das Versiegeln des Papiers in Plastik oder anderen Materialien die Atmung des Papiers verhindert, was zu Flecken führen kann.

Was bedeutet „gealtert“?

Der Begriff „gealtertes Papier“ wird verwendet, und es heißt im Allgemeinen, dass Papier, das mehrere Jahre alt ist, besser ist als frisch hergestelltes Papier. Es gibt keine festgelegte Zeitspanne für die Alterung von Papier, aber einige Kalligrafen empfehlen, es 10 Jahre lang reifen zu lassen. Die optimale Reifezeit hängt vom Stil Ihres Werkes und Ihren persönlichen Vorlieben ab. Experimentieren Sie daher, um die für Sie beste Reifezeit zu finden.

Vorteile von gealtertem Papier


Durch die Alterung von Papier wird überschüssige Feuchtigkeit entfernt und die Papierfasern verdichten sich. Dies führt zu folgenden Vorteilen:

Papier nimmt Feuchtigkeit auf und gibt sie wieder ab. Durch diesen wiederholten Prozess verliert es Stärke und Feuchtigkeit. Getrocknetes, stärke- und feuchtigkeitsfreies Papier wird als „getrocknetes Papier“ bezeichnet. Dieses „gealterte Papier“ fühlt sich nicht nur angenehm unter dem Pinsel an und erzeugt leuchtende Tintenfarben, sondern zeigt auch wunderschön das Ausbluten und Verblassen der Tinte. Die Alterung des Papiers kann zu Vergilbung oder Flecken (sogenannten „Sternen“) führen. Bei richtiger Lagerung kann es jedoch eine wertvolle Bereicherung sein, sodass kein Grund zur Sorge besteht. Die Alterung von Papier, das mit Anti-Ausblutungs-Mitteln oder Farbstoffen behandelt wurde (wie Schreibpapier, behandeltes Papier und maschinell hergestelltes Künstlerpapier), ist hingegen sinnlos. Bitte beachten Sie, dass längere Lagerung das Papier steif und brüchig machen kann.

Kann Papier „erkältet werden“?

Andererseits können selbst ausreichend gealterte Papiere bei unsachgemäßer Lagerung weiße Flecken beim Auftragen von Tinte aufweisen, ein Phänomen, das als „Erkältetwerden des Papiers“ bekannt ist. Je nach Alterung des Papiers kann sich seine Qualität im Vergleich zu frisch hergestelltem Papier verschlechtern. Daher ist bei der Lagerung Vorsicht geboten.